Programma di Lavoro
Il corso è incentrato sulle tecniche di teatro fisico, sul corpo in scena e sul movimento creativo, spaziando dalla biomeccanica del corpo scenico, al gesto emozionale, è un vero training di movimento creativo.
Verranno proposte nozioni base di una grammatica teatrale, inclusa la recitazione; si praticheranno giochi di improvvisazione collettivi ed individuali, lavorando infine sulla creazione di un atto scenico, per sperimentare la complicità tra i membri del gruppo e con un eventuale pubblico.
Ci si eserciterà sul tempo ed il ritmo, con pratiche mirate al raggiungimento di una maggior consapevolezza del corpo fisico.
Si partirà dall'uso del respiro in scena, per dare benessere e migliorare l'impatto emotivo, fino ad arrivare allo studio sulla voce in relazione al corpo, dando così importanza al corpo che si fa voce.
Il laboratorio darà maggior spazio alle pratiche di Physical Theatre per poter raccontare storie con il corpo ed il gesto, per comunicare con altri linguaggi come lo sguardo, il respiro, l'espressione o il movimento utilizzando per prima cosa il linguaggio del corpo e poi la parola in tutta la sua potenza. Permettendo così la realizzazione di un teatro metaforico e di poter creare poesia.
Verranno affrontati gli elementi base di Contact Improvisation, una forma di derivazione della danza, ma in questo caso per attori, che porta alla capacità di ascolto e di lavorare anche nel silenzio, dove il contatto fisico diventa un punto di partenza per una esplorazione di movimenti improvvisati, un gioco di contatto globale, con i compagni, con se stessi e con quello che ci circonda, la terra, lo spazio la forza di gravità, il silenzio i respiri, per un movimento naturale e autentico.
A chi è rivolto
Corso di formazione aperto a tutti, sia a presone che sono ad un primo approccio verso il teatro, sia a coloro che vogliono sperimentare un nuovo metodo di lavoro, ad aspiranti attori ed attrici in preparazioni ad esami di ammissione per le accademie, ad artisti che vogliono sperimentare altre metodologie di insegnamento e continuare una propria ricerca. Adatto ad ogni età.
Perché
Il progetto nasce dal desiderio di generare armonia, benessere e forza espressiva, di facilitare le persone a vivere pienamente la propia corporeità, a conoscere e conoscersi, a liberare la voce e la propria creatività, a comunicare con il corpo e conoscerne il linguaggio. Questo laboratorio vuole essere cantiere fisico per arrivare a costruire una struttura solida sempre più sicura in sé, potente e magnetica, come l'attore in scena. Vuole inoltre invitare i partecipanti a riscoprire, riosservare e rivivere le piccole cose con rinnovata freschezza, a tornare ad avere fiducia e soprattutto saper mettersi in gioco e condividere con passione il senso di ciò che si crea insieme e formare un gruppo. Questa è la grande potenza del teatro, siete pronti a scoprirla entrando in questo suo gioco?
Costi e altre info
Il corso prevede una lezione settimanale il giovedì dalle 20,00 alle 22.00, da novembre a fine maggio, per un totale di 25 lezioni da due ore, avrà un costo di 300 euro.
Puoi pagare il corso direttamente da questa pagina, cliccando su seleziona, o nella SEZIONE ABBONAMENTI con la possibilità di richiedere il pagamento dilazionato scrivendo a pizzamistica.aps@gmail.com.
Non è necessario iscriversi dal sito ogni settimana alle lezioni. Sabina ti terrà aggiornato su eventuali chiusure festive e recuperi.